Explicamos o que é a dança contemporânea, suas diferenças com o balé clássico e suas características. Além disso, seus principais expoentes.
O que é dança contemporânea?
dança contemporânea ou dança moderna É uma arte cênica que surgiu no final do século XIX.. Foi uma reação contra as formas clássicas de dança (especialmente o balé clássico) e respondeu a uma necessidade cultural do Ocidente de se expressar mais livremente com a música e o corpo.
Enquanto o balé clássico optou por formas estilizadas e convencionais, a dança contemporânea explodiu em formas mais agressivas, representando tanto o belo quanto o feio da vida. Ia na contramão dos cânones tradicionais, ao não exigir um traje homogêneo, nem incorporar diferentes superfícies e ambientes à coreografia.
As origens da dança contemporânea remontam ao final do século XIX e início do século XX, como uma reação contra a dinâmica restritiva da dança tradicional. Foi criado por dançarinos como as americanas Loie Fuller (1862-1928), Isadora Duncan (1877-1927), Ruth Saint Denis (1879-1968), Martha Graham (1894-1991), Doris Humphrey (1895-1958) e a alemã Mary Wigman ( 1886-1973).
Palcos de tanta importância como a Exposição Universal de Paris ou os palcos londrinos da época foram os primeiros locais onde esta nova proposta começou a ser apresentada ao público, com bailarinos descalços e coreografias menos rígidas.
No entanto, essa busca ativa por uma expressão mais livre logo inspirou muitos outros artistas que já sofriam com restrições expressivas. Assim, até a Segunda Guerra Mundial falava-se em “dança moderna” para se referir a essas novas tendências como um todo. Mas a partir da década de 1940 a dança contemporânea foi chamada de verdadeiro turbilhão de estilos e tendênciasgestado dentro do novo gênero.
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características da dança
De um modo geral, a dança contemporânea é caracterizada pelo seguinte:
- Gerenciamento de palco de última geração, no que diz respeito às produções de balé clássico: roupas diferentes e às vezes desiguais, cenários inusitados em que o chão desempenha um papel na dança, efeitos sonoros, efeitos visuais, decorações e um conjunto de elementos coreográficos que conferem dramaticidade à performance. dança. O coreógrafo, portanto, toma decisões criativas e persegue conceitos, experimentos e buscas expressivas na gestão do palco.
- Os movimentos dos bailarinos não são mais tão rígidos ou rítmicos como no balé, mas bebem de diferentes influências e tendências. Em geral os movimentos são mais livres, mais ousados e inovadores. Longe está a preciosidade do balé clássico.
- Rompe com as convenções segundo as quais um homem deve carregar uma mulher nas montarias, permitindo que vários homens carreguem uma mulher ou uma mulher carregue um homem. Os papéis tradicionais do dançarino são deixados para trás.
- Persiga constantemente a mudança e não tem medo de incorporar elementos de outras tradições musical ou rítmica (africana, asiática, etc.).
- Sua aposta é do tipo expressionista, no sentido de refletir a interioridade emocional dos artistas e tentam expressar um conteúdo subjetivo, em vez de belas formas clássicas e impessoais.
Principais expoentes da dança contemporânea
Muitos foram os inovadores e cultivadores da dança contemporânea em seus mais de 100 anos de história e, em geral, tendem a ser classificados em duas escolas diferentes: a americana, nascida nos Estados Unidos, e a européia, ambas abrangendo três gerações. de artistas e criadores. Entre os principais expoentes de ambas as escolas encontramos:
- Advogado Fuller. Nascida nos Estados Unidos em 1862, ela foi uma dançarina, atriz, produtora e escritora de destaque cujo trabalho teve um impacto imenso na Europa, com mais de 130 novas danças incorporando efeitos visuais, tecidos flutuantes e luzes multicoloridas.
- Isadora Duncan. Dançarina e coreógrafa americana nascida em 1877, é geralmente considerada a criadora da dança contemporânea. Indo para os preceitos gregos clássicos, Duncan reinterpretou os movimentos da dança para aspirar a formas mais naturais, com maior expressão emocional, de mãos dadas com o expressionismo. Ciente de que era uma revolucionária em seu gênero, nem sempre teve a aceitação de um público acostumado às formas clássicas: durante sua turnê sul-americana em 1916, por exemplo, teve inúmeros problemas tanto com os colegas quanto com o público, a quem finalmente insultados em Buenos Aires durante uma encenação, acusando-os de serem incultos.
- Rodolfo de Labão. Mestre húngaro de dança moderna nascido em 1879, inaugurou seu Instituto Coreográfico em Zurique, Suíça em 1925, que posteriormente teve grandes e importantes filiais no restante da Europa. Em 1928 ele propôs um método de notação matemática de grande importância na arte da coreografia (notação labiana). Ele faleceu em 1958 em Surrey, Inglaterra.
- Mary Wigman. Alemã de nascimento em 1886, é considerada a principal divulgadora europeia da dança expressionista. Foi aluna e assistente do professor Rudolf von Laban, e esteve intimamente ligada ao grupo literário expressionista alemão Die Brücke, e ao grupo dadaísta de Zurique durante a Primeira Guerra Mundial. Em 1920 criou sua própria escola de dança contemporânea.
- José Limão. Dançarino mexicano nascido em 1908 e falecido nos Estados Unidos em 1972, foi professor de dança e coreógrafo, criador de um estilo próprio que destacava o papel masculino na dança, sendo considerado um precursor da dança contemporânea.
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Referências
- “Dança Contemporânea” na Wikipedia.
- “Dança Contemporânea” na Universidade de Lima (Peru).
- “Dança contemporânea: o que é, técnicas e origem” em Todo Ballet.com.
- “Dança contemporânea, o que é e em que consiste’” in Dance Emotion.
- “Breve história da dança contemporânea” em Bibliodanza.